Dyskretny urok „populuxe” – intertekstualne wędrówki scen z „Design for Dreaming”
Abstrakt
Autor bada intertekstualne wędrówki fragmentów filmu krótkometrażowego Design for Dreaming Williama H. Beaudine’a (1964), zrealizowanego dla General Motors. Opisuje amerykańskie krótkometrażowe filmy przemysłowe z lat 50. i 60., a następnie – wychodząc od teledysku Davida Malleta do utworu Hello Spaceboy Davida Bowiego – śledzi wędrówki scen z Design for Dreaming po różnych obszarach kultury wizualnej (reklamach, wideoklipach, serialach, filmach pełnometrażowych). Ramę dla tekstu stanowi kategoria estetyki „populuxe” zaproponowana przez Thomasa Hine’a oraz rozważania Svetlany Boym na temat nostalgii.
Słowa kluczowe:
kino amerykańskie, David Bowie, William H. Beaudine, populuxe, Svetlana BoymBibliografia
Boym, Svetlana. The Future Of Nostalgia. New York: Basic Books, 2001.
Google Scholar
Elsaesser, Thomas. Cinephilia or the Uses of disenchantment. In Cinephilia. Movies love and Memory, edited by M. de Valck, M. Hagener. Amsterdam: Amsterdam University Press, 2005.
DOI: https://doi.org/10.1017/9789048505449.002
Google Scholar
Hine, Thomas. Populuxe, Overlook Press. Woodstock, 2006.
Google Scholar
McNally, David. Monsters of the Market: Zombies, Vampires and Global Capitalism. Boston: Brille, 2011.
DOI: https://doi.org/10.1163/ej.9789004201576.i-296
Google Scholar
Sprengler, Christine. Screening Nostalgia. Populuxe Props and Technicolor Aesthetics in Contemporary American Film. New York – Oxford: Berghahn Books, 2009.
Google Scholar
Włodek, Patrycja. “Hollywood na frontach zimnej wojny”. Kwartalnik Filmowy 93-94 (2016): 67-83.
Google Scholar
Autorzy
Antoni Michnikkwartalnik.filmowy@ispan.pl
Instytut Sztuki, Polska Akademia Nauk Polska
Doktorant w Instytucie Sztuki PAN, historyk kultury, performer. Członek założyciel researchersko-performatywnej Grupy ETC oraz Zespołu Badań Praktyk Późnej Nowoczesności przy Instytucie Kultury Polskiej Uniwersytetu Warszawskiego. Współpracownik Stowarzyszenia im. Stanisława Brzozowskiego. Od 2013 r. jest członkiem redakcji magazynu „Glissando”. Publikował m.in. w „Kontekstach”, „Kulturze Popularnej”, „Kulturze Współczesnej”, „Przeglądzie Humanistycznym”, „Roczniku Historii Sztuki”, „Zeszytach Literackich”. Współredaktor książek Narracje - estetyki - geografie. Fluxus w trzech aktach (2014) oraz Poza rejestrem. Rozmowy o muzyce i prawie autorskim (2016).
Statystyki
Abstract views: 33PDF downloads: 17
Licencja
Prawa autorskie (c) 2017 Antoni Michnik
Utwór dostępny jest na licencji Creative Commons Uznanie autorstwa 4.0 Międzynarodowe.
Autor bądź autorka udziela wydawcy niewyłącznej i nieodpłatnej licencji (CC BY 4.0) na wykorzystanie tekstu w „Kwartalniku Filmowym”, zachowuje nieograniczone prawa autorskie i zobowiązuje się do podawania miejsca pierwodruku przy ponownym wykorzystaniu artykułu (umowa licencyjna do pobrania). Czasopismo jest wydawane na licencji CC BY 4.0. Zgłaszając artykuł do publikacji, autor bądź autorka wyraża zgodę na jego udostępnianie na tej licencji.
W wydaniach od 105-106 (2019) do 119 (2022) wszystkie artykuły były publikowane na licencji CC BY-NC-ND 4.0. W tym okresie autorzy i autorki udzielali(-ły) niewyłącznej i nieodpłatnej licencji (CC BY-ND 4.0) na wykorzystanie tekstu w „Kwartalniku Filmowym”, zachowywali(-ły) nieograniczone prawa autorskie i zobowiązywali(-ły) się do podawania miejsca pierwodruku przy ponownym wykorzystaniu artykułu.
Inne teksty tego samego autora
- Antoni Michnik, Ścieżki Chrisa Watsona. Afekty i performatywna sprawczość nagrań terenowych w kinie doby katastrofy ekologicznej , Kwartalnik Filmowy: Nr 111 (2020): Zmysły i afekty
- Antoni Michnik, Techniki audiowizualnej rewitalizacji przeszłości – „I młodzi pozostaną” Petera Jacksona , Kwartalnik Filmowy: Nr 113 (2021): Film i technologia
- Antoni Michnik, Między OP-em, EPI i Fluxusem. „The Flicker” Tony’ego Conrada jako przykład artystycznej strategii symulacji działania substancji psychoaktywnych , Kwartalnik Filmowy: Nr 93-94 (2016): Kino amerykańskie
